En el Gran Palais en la performance de Djan Silveberg Arbeit Macht Frei/03

En el Gran Palais en la performance de Djan Silveberg Arbeit Macht Frei/03

cannibale

cannibale

LA MARAVILLOSA Y SECRETA HISTORIA DE LA MUJER TIBURÓN.

LA MARAVILLOSA Y SECRETA HISTORIA DE LA MUJER TIBURÓN.

LA MARAVILLOSA Y SECRETA HISTORIA DE LA MUJER TIBURÓN.


La artista de Isla Cristina Rocío López Zarandieta, presenta, bajo un título que nos recuerda a las atracciones de ferias y circos o a películas como "Freaks" de Tod Browning, ( traducida en España como La parada de los Monstruos , 1931) donde se muestran a seres deformes reales e incluso con padecimientos mentales o, contando con una definición más contemporánea, a seres mutantes o mutados, salidos directamente de la escuela del Profesor X, una gran crítica social de género incluyendo el propio mundo del arte y sus "dirigentes" con grandes dosis de ironía y sarcasmo.

Recurriendo a la oofagia o canibalismo intrauterino que practican ciertas especies de tiburones, Zarandieta establece una relación metafórica entre el tiburón y la discriminación de la mujer en el mundo del arte y por consecuencia en la sociedad. Ella como una guerrillera haciendo alusión a Guerrilla Girls, se pone una máscara de tiburón y puede descuartizar otro tiburón, hacer la compra, poner la lavadora o incluso cocinar una riquísima receta de Pintarroja con patatas.

Ya en la obra que mostró en Paris el pasado mes de octubre, en un performance denominado Arbeit Match Frei, en el Gran Palais, se representaba en dos fotografías de gran formato a una mujer con cabeza de tiburón (manchada de sangre, como referencia a la menstruación), acuchillando otra cabeza de escualo como muestra de la violencia machista dentro del mercado del arte, donde la participación de las mujeres aún hoy sigue siendo muchísimo menor que la de los artistas hombres y el secretismo que esto conlleva, mostrando como el tiburón, antes de nacer, ya está luchando con sus hermanos devorándolos hasta que solo sobrevive el devorador más agresivo y fuerte y otro más (quizás como reserva), y que expondrá en la Galerie Hors-Champs de París a partir del 26 de este mes.

La obra de Rocío, se presenta bajo un prisma en principio minimalista, con abundancia de blancos pero en este caso, todo salpicado de sangre, dando una apabullante expresividad a su discurso de género y cuya protagonista, como viene siendo habitual, es ella misma, tanto en sus fotografías como en sus videos. Todo el material que utiliza para sus creaciones es rescatado de su propio universo vital y su entorno cercano, es decir, de su pueblo marinero, como las cabezas de tiburones que le suministran sus amigos marineros y que ella guarda en su congelador o utilizando como decorado para sus videos la propia playa, donde ha desarrollado una trilogía audiovisual y que concluye con esta última pieza que se proyectará en la sala.

En definitiva y dejando abierta las innumerables lecturas de su obra, Rocío presenta una muestra potente, muy plástica y agresiva con una fuerza tremenda, estremecedora y una denuncia de género absolutamente necesaria, donde la fotografía, la instalación y el video conforman un todo como si de un gran océano se tratara.

Texto. Miguel Angel Concepción

jueves, 13 de octubre de 2016

"Arbeit Macht Frei / 03"performance



"Arbeit Macht Frei / 03"performance / happening de Djan Silveberg


Una intervención artística en torno a la idea de la obra del artista, el valor de trabajo en un momento de crisis en nuestra sociedad de consumo.


Arbeit Macht Frei / 03 / performance de Djan Silveberg con la participación de quince artistas internacionales


"Arbeit Macht Frei" es una serie de intervenciones artísticas en torno a la idea de la creación artística, el valor del trabajo en un momento de crisis y nuestra visión en el abismo de la valoración de la obra del artista , la visibilidad sobre qué hacer para existir a través de los ojos de los demás ....¿es la obra del artista única garantía de libertad o por el contrario es una trampa impuesta por el mercado del Arte. El título Arbeit Macht Frei se refiere directamente a esta ambivalencia Arte / Trabajo / Mercado / Libertad.


El trabajo del artista y el mercado del arte


Las principales ferias (y algunos eventos internacionales hipermediáticos del arte mundial que confirman y refuerzan las fuerzas del mercado) tienden a presentar al ojo público una visión del arte limitado por las restricciones y exigencias mercantiles de este tipo de ejercicio. Estas galerías tienden a seleccionar para las ferias las obras que corresponden a lo que se espera de la mayoría, que se aplican a sí misma una forma de autocensura (de ahí el déjà vu que uno puede tener cuando se navega por las diferentes ferias). La concentración del mercado en torno a un número limitado de artistas, obras de formato que tiende a la homogeneidad y la aceptación más amplia. El artista y su manera de dar trabajo al "producto del trabajo" que uno viene a ver y comer como las últimas tendencias en la moda (el artista no es, en general, bienvenido en este tipo de eventos). Estos pocos eventos internacionales en la sociedad contemporánea definen el marco normativo de lo que se espera desde antes de que el Salón de París dictara las normas aceptables y las expectativas del arte del tiempo convenido.


MACHT FREÍ / 03 - performance / Happening Djan Silveberg - 21 y 24 de octubre 2015 - Grand Palais, París


El trabajo te hace libre ...


La frase "Arbeit Macht Frei" proviene del título de una novela alemana filólogo Lorenz Diefenbach, "Arbeit Macht Frei: Erzählung von Lorenz Diefenbach" (1873), en el que los jugadores y los estafadores encontraran el camino de la virtud por trabajo. El término también se utiliza en francés ("El trabajo te hace libre!") Por Auguste Forel, un científico suizo especializado en el estudio de las hormigas, neuroanatomista y psiquiatra, en su libro "Las hormigas de Suiza" (1920). En 1922, Deutsche Schulverein de Viena, a la "protección" organización nacionalista de los alemanes en Austria-Hungría, imprime sellos de afiliación con las palabras "Arbeit Macht Frei". La cita es adoptada en 1928 por el gobierno de Weimar como un lema pregonan los efectos de su política deseando generalizar las obras públicas programadas para terminar con el desempleo. La frase "Arbeit Macht Frei" se encuentra en los círculos de la derecha nacionalista alemán, lo que explica su posterior adopción por los nazis cuando llegaron al poder en 1933, y su exhibición en la entrada de los campos de concentración, incluyendo Auschwitz y Dachau. Esta frase también se encuentra en el Gulag: así, en 1920, se puede ver en la entrada de uno de los campamentos de islas Solovki una inscripción que proclama "A través del trabajo, la libertad! "


Asumido el control por parte de regímenes totalitarios, esta expresión ensalzar las virtudes de reinserción, con el tiempo se convirtió en el arquetipo de cinismo aplicado a la libertad individual.


Los artistas participantes


Xavier Blondeau Francia


http://xbphotographe.com/


Stéphane Bouelle Francia


http://www.bouelle.com/


Jean-Michel Boulaire Francia


http://jeanmichelboulaire.com/


Miguel Ángel CONCEPCIÓN España


http://miguelangelconcepcion.blogspot.com.es/


Gilbert COQALANE Francia


http://certifiecoqalane.net/


Alexandre DELECROIX Francia


http://delecroixalexandre.wix.com/alexandre-delecroix


Cornelia EICHHORN Alemania


http://corneliaeichhorn.com/


Julien GARNIER Francia


http://www.juliengarnier.fr/


Landois Fred 'Marzo' Francia


http://www.mars-factory.com


Rocío LOPEZ Zarandieta España


http://rociolopezzarandieta.blogspot.com.es/


Olivier POIZAC Francia


http://www.poizac.com/


OMAR Y Loba Argentina-Francia


http://www.raometloba.com/


Romuald y PJ Francia


http://romualdetpj.weebly.com/


Laurent SANTI Francia


http://jedetruismamaison.com


Djan SILVEBERG Luxemburgo


http://www.silveberg.com


WANG Jing China



http://www.jingwang-art.com/